与“ 玉壶 ”有关的作文
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时间：2024-11-02 22:42:04
《我心中有一片冰心作文700字》
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”王昌龄诗中的冰心，是指他那如同冰一样纯洁的内心。在生活中，“冰心”指的是清正廉洁的心，是那刚正不阿的心，是那拾金不昧的心。我心中的那一片“冰心”亦是如此。
我心中的“冰心”如陶渊明一样不阿谀奉承。陶渊明在担任彭泽县令时要去见一位督邮，可这位督邮专门依仗权势、阿谀逢迎却无知又无识。陶渊明平时蔑视权贵，不肯趋炎附势，但他身份卑微不得不去。动身之际，身边县史拦着他说：“当束带迎之。”至此，陶渊明一想到自己将要整冠束带、强作笑脸去迎接这种小人，就长叹一声，道：“我岂能为五斗米向乡里小儿折腰？”随后辞去了官职。一生贫穷的陶渊明，面对督邮的肆意妄为没有选择趋炎附势，反而不为五斗米折腰，不愿同流合污，实在是后世学习之楷模。
我心中留着一片冰心，做一棵罹寒的松柏。刘桢能够在这茫茫乱世中拒绝利益的诱惑，还借此劝勉他的弟弟。他写到：岂不罹凝寒，松柏有本性。作一棵罹寒的松柏，任风雨交加，任冬雪纷飞寒风刺骨，仍端正自己，屹立不倒。
我心中留有一片冰心，做一朵孤傲的梅花。苏武出使匈奴，却被匈奴囚禁。被要求请和的他坚持自己的信仰，持汉节不失。这一守就是十年。做一朵孤傲的梅花，就算处于驿外断桥这样冷漠的地点，仍不放弃自己的本心，仍顶着烈日寒风傲然开放。
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”在我们的生活中，在我们的思维中，只要我们心中纯净，为人善良单纯，这片冰心就会成为人与人之间信任的桥梁，坚固、干净、彼此相连。
月色宁静，永远清幽是因为它安于守己，从不奢求太阳的光耀；潼心明静，充满纯真，是因为它们不懂纷争，不是祈求。人生易近，只有把握住自己，自警、自励，才能拥有一份明净的心情，才能度过明净的一生。
《我的元宵节作文550字》
“宝马雕车香满路，风箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。”一年一度的元宵节到来了，祝大家元宵节快乐！
元宵节是中华民族的传统节日，是举国上下都要欢庆的节日。在北方的元宵节里，人们要吃汤圆，放烟花。考虑到安全问题，爸爸妈妈没有带我去猜灯谜、看烟花表演。但是我从大街上熙熙攘攘的人群中感受到了节日的气氛：我发现今年的元宵节比往年更热闹！因为今年疫情结束了，人们再也不用戴口罩居家了。串门、购物的人变多了。接下来，我就跟大家分享一下我的元宵节是怎么过的吧！
虽然早上我起的有点晚了，但是作业我还是要按时完成，写完作业，我约了朋友一起去广场上玩（其实我只是想用各种事情让我快点度过白天的时间，这样晚上就可以放烟花，吃汤圆了！嘻嘻）。盼星星，盼月亮，总算盼到了晚上，爸爸拿出了三大袋的烟花，开始了我们家庭版的烟花秀！爸爸和我把烟花一个个点燃，瞬间，大大小小的烟花飞上天空，璀璨无比！重头戏来了，爸爸还给我买了两筒加特林炮，十分威猛！那感觉就像端着机关枪“突突突”，爽极了！
玩够了，回到家，奶奶已经煮好了汤圆，连汤圆都五花八门的：有草莓馅儿的，有豆沙馅儿的，还有巧克力馅儿的，中看又“中吃”！
中华传统节日真是多姿多彩呀！在这喜庆的节日里，我愿我的祖国山河无恙、国泰民安！我爱元宵节，我爱中华传统节日！
《洛阳亲友如相问 一片冰心在玉壶的意思》
出自唐代诗人王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
赏析
“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。“连”字和“入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。 但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗？中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境。清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到行人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。 然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能象这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个“孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
《一片冰心在玉壶全诗意思及赏析、作者》
出自唐代诗人王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》
寒雨连江夜入吴，
平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，
一片冰心在玉壶。
赏析
“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。“连”字和“入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。 但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗？中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境。清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到行人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。 然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能象这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个“孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
《一片冰心在玉壶上一句 一片冰心在玉壶全诗欣赏》
芙蓉楼送辛渐
【唐】王昌龄
寒雨连江夜入吴，
平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，
一片冰心在玉壶
①芙蓉楼：故址在今江苏省镇江市的西北角。辛渐：王昌龄的朋友。这首诗是王昌龄在芙蓉楼送别辛渐去洛阳时所作。 ②“寒雨”二句的意思是说：昨夜下了一场秋雨，水涨江满；天亮时送你回洛阳，远望你将行经的楚地，使我感到孤独。寒雨：秋雨。连江：满江。夜入吴：夜晚秋雨入镇江。镇江属吴地，故说“夜入吴”。平明：天刚亮。客：指辛渐。楚山：指辛渐将行经的楚地。 ③“洛阳”二句的意思是说：如果洛阳的亲友向你问起我的情况，你就告诉他们：我的心就象盛在玉壶的冰那样洁白透明。 ④“一片冰心在玉壶”的意思说:：冰在玉壶之中，比喻人的清廉正直。
这是一首送别诗。首句从昨夜秋雨写起，为送别设置了凄清的气氛。二句中的“平明”点明送客的时间；“楚山孤”，既写出了友人的去向，又暗寓了自己送客时的心情。三、四句，写的是自己，仍与送别之意相吻合。因为辛渐是诗人的同乡，辛渐返乡，亲友一定要问到诗人的情况，所以诗人送别辛渐时特别嘱托他：“家乡的亲友如果问到我现在的情况，你就说，我的为人就象那晶莹剔透的一块冰，装在洁白的玉壶之中。”表明自己不为遭贬而改变玉洁冰清的节操。构思新颖，委屈、怨恨之情含而不露。
“一片冰心在玉壶”是诗眼，但历来人们都认为“玉壶”与“冰心”一样，都指人的品德美好。全诗音调谐美，诗风沉郁，又采用问答形式，别开生面。
《洛阳亲友如相问 一片冰心在玉壶》
原文
芙蓉楼送辛渐
（唐）王昌龄
寒雨3连江4夜入吴5，平明6送客7楚山8孤9。
洛阳10亲友如相问，一片冰心在玉壶11。[2]
注释译文
词语注释
芙蓉楼：原名西北楼，在润州（今江苏省镇江市）西北。据《元和郡县志卷二十六《江南道·润州》丹阳：“晋王恭为刺史，改创西南楼名万岁楼，西北楼名芙蓉楼。”丹阳在今江苏省西南部，东北滨长江，大运河斜贯，属镇江市。[3]
辛渐：诗人的一位朋友。这首诗是作者在江宁做官时写的。
寒雨：秋冬时节的冷雨。
连江：雨水与江面连成一片，形容雨很大。[1]
吴：古代国名，这里泛指江苏南部、浙江北部一带。江苏镇江一带为三国时吴国所属。
平明：天亮的时候。
客：指作者的好友辛渐。
楚山：楚山：楚地的山。这里的楚也指镇江市一带，因为古代吴、楚先后统治过这里，所以吴、楚可以通称。[1]
孤：独自，孤单一人。
洛阳：现位于河南省西部、黄河南岸。
冰心，比喻纯洁的心。玉壶，道教概念妙真道教义，专指自然无为虚无之心。
作品译文
迷蒙的烟雨，连夜洒遍吴地江天；
清晨送走你，孤对楚山离愁无限！
朋友呵，洛阳亲友若是问起我来；
就说我依然冰心玉壶，坚守信念！
直译
冷雨洒满江天的夜晚我来到吴地，天明送走好友只留下楚山的孤影。到了洛阳，如果有亲友向您打听我的情况，就请转告他们，我的心依然像玉壶里的冰一样纯洁，未受功名利禄等世情的玷污。[1]
《洛阳亲友如相问 一片冰心在玉壶的意思及全诗赏析》
洛阳亲友如相问 一片冰心在玉壶的意思：洛阳的亲朋好友如今问起了我,就请转告他们：我的心就像玉壶里的冰块一样清雅、纯洁。
王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
寒雨连江夜入吴，
平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，
一片冰心在玉壶。
[注释]
“芙蓉楼”是黔阳（今湖南省洪江市黔城镇）的名楼，那还有王昌龄的石像和介绍。“送”是送别的意思。“辛渐”是诗人的一位朋友。题目的意思是：在芙蓉楼送别好友辛渐。
① 芙蓉楼：黔阳（今湖南省洪江市黔城镇）的名楼。
②辛渐：诗人的一位朋友。
③寒雨：寒冷的雨。
④吴：三国时的吴国在长江下游一带，简称这一带为吴，与下文“楚”为互文。
⑤平明：清晨。
⑥客：在这指辛渐。
⑦ 楚山：春秋时的楚国在长江中下游一带，所以称这一带的山为楚山。
⑧孤：独自，孤单一人。
⑨一片冰心在玉壶：冰在玉壶之中，比喻人清廉正直。冰心：比喻心的纯洁。
译文：
寒冷连绵的雨笼罩了江面，清晨送别了好友，只留下了楚山孤独的影子。洛阳的亲朋好友如今问起了我,就请转告他们：我的心就像玉壶里的冰块一样清雅、纯洁。
译文1：
迷蒙的烟雨在夜幕中笼罩着吴地，与浩渺的江水连成一片，天亮时我将送你启程，而我却要独自留下，如同这形单影只的楚山。如果洛阳的亲友询问我的情况，请你一定转告他们，我的一颗心如晶莹剔透的冰，清正廉明，贮藏在玉壶中一般。
译文2：
昨夜，秋雨绵绵洒向吴地江天， 今晨，我在芙蓉楼送客面对孤独的楚山。 洛阳的亲朋好友如果询问我的近况， 请告诉他们我依然冰心一片，装在洁白的玉壶中。
【韵译】
迷蒙的烟雨，连夜洒遍吴地江天；
清晨送走你，孤对楚山离愁无限！
朋友呵，洛阳亲友若是问起我来；
就说我依然冰心玉壶，坚守信念！
赏析：
《芙蓉楼送辛渐》是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开朗胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。
、《芙蓉楼送辛渐》是诗人谪贬江宁丞时的作品，原作二首，这里所选诗为其第一首。芙蓉楼原名西北楼，故址在润州（今江苏镇江）西北，登临可以俯瞰长江，遥望江北，辛渐是诗人的挚友，此次由润州渡江，取道扬州，北上洛阳。王昌龄陪他从江宁到润州，然后在此分手。此诗虽为送别之作，却意在表白自己的胸襟和情操，给人以深沉、郁悒、高洁之感。
“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。“连”字和“入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗？中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境。
第二句“平明送客楚山孤”，点出了送别的时间和地理环境。雨后的清晨，天气初晴，青山滴翠，孤峙兀立。一个“孤”字，也形象地传达了诗人此时的心境。因为王昌龄时常遭谗受诬，难得有挚友入吴一吐胸中块垒，好不容易盼来辛渐这一知己，今朝却又要分手北上，心中的孤寂恐非言语能形容。
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”二句，写的是诗人对辛渐的叮咛和托付之语。意思是说：“你到达洛阳后，假如有亲戚朋友询问我遭贬后的近况，你可以告诉他们，我的人格高尚、品行光明磊落、为官清廉自守，如一洁美的冰心之储于玉壶，无可自惭处。这两句诗并不仅仅是诗人的自我表白，更是诗人以凛然的姿态对小人谤议攻讦所进行的驳击，充分表现出诗人不肯屈从于恶势力的顽强斗争精神。
这首诗虽然是写给可以与之推心置腹的挚友的，因为抒怀所以语言是相当含蓄的。特别是“玉壶冰”这古老比喻的运用，就更使此诗收到“言近意远”的艺术效果。王昌龄这里借“玉壶冰”来隐喻、表白自己的志行高洁，和虽遭贬谪却不改其高洁情操的决心，不仅比喻贴切，而且也使诗中的形象更加生动、富于立体感。“玉壶”和“冰心”都是洁美的象征，然而经“一片冰心在玉壶”一句的巧妙组合，却将二者从形象的属性上升为独立的形象，从而完成了诗歌境界的飞跃和升华。
王昌龄不仅是一位才华出众的诗人，而且也是我国古典诗歌理论的不懈的探索者。《新唐书·艺文志》就载其诗论文章《诗格》二卷。在《诗格》中，他曾首倡“意境”的理论，主张写景、状物、抒情三者的浑然结合，认为意境之中“景与意相兼始好”。为了创造优美动人、具有审美价值的意境，他又强调重视“起”、“结”的艺术表现技法。他认为，诗的发句应是“题目外直树一句景物当时者，第二句始言题目意”，而“每至落句，常须含思，不得令语尽思穷”。在创作上，王昌龄也实践了自己的诗歌理论。《芙蓉楼送辛渐》的第一句“寒雨连江夜入吴”，是“直树一句景物当时者”；它即景生情，为诗的画面勾勒出广阔的背景；第二句“平明送客楚山孤”，旨在揭示题意；诗的第三句，由写景而转至抒情，第四句“一片冰心在玉壶”却又出人意料，意味深长，正因为他的诗歌注意起、结艺术，所以其开头往往如“凤头”，美丽、鲜艳、引人注目，诱人深读；而其结句又如“豹尾”或美人“临去秋波那一转”，给人以深沉的含蓄美。
《一片冰心在玉壶的意思及前一句全诗赏析》
一片冰心在玉壶的前一句是洛阳亲友如相问
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶出自王昌龄的诗《芙蓉楼送辛渐》
芙蓉楼送辛渐
【唐】王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
[注释]
“芙蓉楼”是黔阳（今洪江市黔城镇）的城楼。“送”是送别的意思。“辛渐”是诗人的一位朋友。题目的意思是：在芙蓉楼送别好友辛渐。
1. 芙蓉楼：润州（今江苏镇江）的城楼。
2.辛渐：诗人的一位朋友。
3.寒雨：寒冷的雨。
4.吴：三国时的吴国在长江下游一带，简称这一带为吴，与下文“楚”为互文。
5.平明：清晨。
6.客：在这指辛渐。
7. 楚山：春秋时的楚国在长江中下游一带，所以称这一带的山为楚山。
8.孤：独自，孤单一人。
9.一片冰心在玉壶：冰在玉壶之中，比喻人清廉正直。
10.冰心：比喻心的纯洁。
11.洛阳：位于河南省西、黄河南岸。
12.连江：满江。
[解说]
一夜寒雨过后，诗人在芙蓉楼与友人话别，这时只有晨光映照着远处的山峦。
他嘱咐朋友，如果远方的亲友问起我，请把我清廉下直的心意传达给他们。
翻译：
昨天晚上，透着寒意的雨洒落大地，迷蒙的烟雨笼罩着吴地。清晨当我送别友人的时候，感到自己就像楚山一样孤独寂寞。洛阳的亲朋好友如果向你问起我,就请转告他们：我的心依然像一颗珍藏在玉壶中的冰一般晶莹纯洁。
【韵译】：
迷蒙的烟雨，连夜洒遍吴地江天；
清晨送走你，孤对楚山离愁无限！
朋友呵，洛阳亲友若是问起我来；
就说我依然冰心玉壶，坚守信念！
【赏析】：
这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。
首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。
诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开朗胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。这首诗不像一般的送别诗那样，努力抒发对友人的深深眷恋之情，而是着重讲述自己的纯洁感情和高尚志向。当时，诗人的朋友辛渐即将取道扬州，北上洛阳。正在江宁（今江苏南京）任职的诗人，亲自送到了润州，在西北城楼（即“芙蓉楼”）为他饯行，并写下这首诗。“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”，寒冷的夜雨，滔滔的江流，连朦胧的远山也显得孤单，这种景象衬托出诗人对朋友的依依惜别之情。但诗的重点却在后两句。朋友此番西行的目的地是洛阳，那里也有诗人众多的亲人和朋友。诗人深深思念洛阳的亲友，并想象他们也同样深深思念着自己。他嘱托辛渐，当亲友们问起来，就说我的内心依然纯洁无瑕，就像冰那样晶莹，像玉那样透亮。诗中用一个巧妙的互相映衬的比喻，来形容一种纯洁完美的品格，显示出很高的语言技巧，给人留下难忘的印象。
《《玉壶吟》》
【年代】：唐
【作者】：李白——《玉壶吟》
【内容】
烈士击玉壶，壮心惜暮年。
三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。
凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵。
揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。
朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭。
世人不识东方朔，大隐金门是谪仙。
西施宜笑复宜颦，丑女效之徒累身。
君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人！
【赏析】：
清代刘熙载论李白的诗说：“太白诗虽若升天乘云，无所不之，然自不离本位，故放言实是法言。”（《艺概》卷二）所谓“不离本位”，就是指有一定的法度可寻，而不是任其横流，漫无边际。《玉壶吟》就是这样一首既有奔放的气势，又讲究法度的好诗。这首诗大约写于天宝三载（744）供奉翰林的后期，赐金还山的前夕。全诗充满着郁勃不平之气。按气韵脉络而论，诗可分为三段。
第一段共四句，主要写愤激的外在表现。开头两句居高临下，入手擒题，刻画了诗人的自我形象。他壮怀激烈，孤愤难平，象东晋王敦那样，敲击玉壶，诵吟曹操的名篇《步出夏门行》：“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”。“烈士”、“壮心”、“暮年”三个词都从曹诗中来，说明李白渴望建功立业，这一点正与曹操相同。但他想到，曹操一生毕竟干了一番轰轰烈烈的事业，而自己却至今未展素志，不觉悲从中来，愤气郁结。三杯浊酒，已压不住心中的悲慨，于是拔剑而起，先是对着秋月，挥剑而舞，忽又高声吟咏，最后眼泪夺眶而出，涕泗涟涟。“忽然”两字把诗人心头不可自已的愤激之情写得十分传神。四句一气倾泻，至此已是盛极难继。兵家有所谓“以正合，以奇胜”的说法。这四句正面书愤，可说是“以正合”，下面别开一途，以流转之势写往事回忆，可说是“以奇胜”。
“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”两句，如异峰突起，境界顿变。诗人一扫悲愤抑郁之气，而极写当初奉诏进京、皇帝赐宴的隆遇。李白应诏入京，原以为可施展抱负，因此他倾心酬主，急于披肝沥胆，输写忠才。“揄扬”两句具体描写了他在朝廷上的作为。前一句说的是“尊主”，是赞颂皇帝，后一句说的是“卑臣”，是嘲弄权贵。“朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭”，形象地写出了他受皇帝宠信的不同寻常。“飞龙马”是皇宫内六厩之一飞龙厩中的宝马。唐制：学士初入，例借飞龙马。但“数换飞龙马”，又赐珊瑚“白玉鞭”，则是超出常例的。以上六句字字从得意处着笔。“凤凰”两句写平步青云，“揄扬”两句写宏图初展，“朝天”两句写备受宠渥。得意之态，渲染得淋漓尽致。诗人骋足笔力，极写昔日的腾踔飞扬，正是为了衬托时下的冷落可悲，故以下便作跌势。
“世人不识东方朔，大隐金门是谪仙。”东方朔被汉武帝视作滑稽弄臣，内心很苦闷，曾作歌曰：“陆沉于俗，避世金马门，宫殿中可以避世全身，何必深山之中，蒿庐之下。”（《史记。滑稽列传》）后人有“小隐隐陵薮，大隐隐朝市”（晋王康琚《反招隐诗》）之语。李白引东方朔以自喻，又以谪仙自命，实是出于无奈。从无限得意，到大隐金门，这骤然突变，可以看出诗人内心是非常痛苦的。“世人不识”两句，郁郁之气，寄于言外，与开头四句的悲愤情状遥相接应。以上八句为第二段，通过正反相照，诗人暗示了在京横遭毁诬、备受打击的不幸。忠愤节气，负而未伸，这也许就是诗人所以要击壶舞剑、高咏涕涟的原因吧！
第三段四句写诗人自己坚贞傲岸的品格。“西施”两句是说自己执道若一，进退裕如，或笑或颦而处之皆宜，这种态度别人效之不得。辞气之间，隐隐流露出傲岸自信的个性特征。当然，诗人也很清楚他为什么不能施展宏图，因而对朝廷中那些妒贤害能之辈道：“君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人！”这两句化用《离骚》旨趣，托言美人见妒，暗寓士有怀瑾握瑜而不见容于朝的意思，蕴藉含蓄，寄慨遥深。
明代诗论家徐祯卿说：“气本尚壮，亦忌锐逸。”（《谈艺录》）书愤之作如果一味逞雄使气，象灌夫骂座一般，便会流于粗野褊急一路。李白这首诗豪气纵横而不失之粗野，悲愤难平而不流于褊急。开头四句入手紧，起势高，抒写胸中愤激之状而不作悲酸语，故壮浪恣纵，如高山瀑流，奔泻而出，至第四句顿笔收住，如截奔马，文气陡然腾跃而起。第五句以“初”字回旋兜转，笔饱墨酣，以昂扬的格调极写得意，方以为有风云际会、鱼水顾合之美，笔势又急转直下，用“大隐金门”等语暗写遭谗之意。最后以蛾眉见妒作结，点明进谗之人，方恃宠贵盛，自己虽拂剑击壶，慷慨悲歌，终莫奈之何。诗笔擒纵结合，亦放亦收，波澜起伏，变化入神，文气浑灏流转，首尾呼应。明代诗论家徐祯卿认为，一首好诗应该做到“气如良驷，驰而不轶”。（《谈艺灵》）李白这首诗是当之无愧的。
《破罐》
我深深引为遗憾的是我始终未写出可称之为“玉壶”般艺术珍品的诗，但对于我的散文，则宁愿视之若“破罐”，从不期望它的华贵典雅。
“破罐”，虽非不祥之物，却也不讨喜，特别那个“破”字。但，正由于它的“破”，才为我所器重。爱“破”并不自我始，郑板桥便曾经故意将乌盆打破。有诗道:“春风春雨洗妙颜，一辞琼岛到人间。而今究竟无知己，打破乌盆便入山。”郑板桥意欲使他的墨兰摆脱禁锢，重返其天真自然，才将乌盆打破的。我的器重“破罐”，则是想望我的散文，作为一种文体，能够自己解放自己。
“破雄”有什么值得器重的呢?
它至少有两大优点。一只完好的罐子，可能引起主人的爱惜，不忍心用它盛乱七八糟的东西。“破罐”，便无这个顾忌，它已经是个破烂货，那么任何破烂货也都可以用它来盛了。无论废铜烂铁、荆刺羡葵假语村言、嘻笑怒骂以至种种胡说八道，盛在散文的“破罐”里，可谓“得其所哉M}更不止可以“倾以泪泉”，“供养鲜花”的。至于诗，在我的偏见中，它乃某种圣洁情绪的升华，还是贮之“玉壶”为宜—“一片冰心在玉壶!”
“破罐”的第二个好处，在于它是个被打破了的壳子，被打破了的轮廓，被打破了的框子。换言之，它是个被否定了的形式的形式。在这点上，正符合我所理解的散文的特征。
散文的活力在“散”。求“散”须求“破”，不“破”则不“散”。
散文不同于诗。诗，无论新诗、旧诗，都有着内在的本能的律化倾向，它甚至有赖于这种律化而与其它文体相区别。但这种律化又极易导致其外在的、形式的模式化。散文就其本性而言是反律化的，并藉此而完成遂其自身的独立。它应是一种流动的文体，变通的文体，开放的文体，并具有不断摆脱其自身凝固和模式化的能力，因为它是“破罐。”
既然我有着这样的散文观，在我的某些散文作品中，也就出现了如人们所指出的那种情况，从内容上看，是“大杂烩”;从形式上看，是“四不象”。比如有些篇章，算是杂文呢?还是散文呢?散文选家，把它看作杂文，不予录取·，杂文选家，则把它看作散文，又不予录取。结果，使得我两边都“名落孙山”了。这倒也没有什么，我从来不认为在散文与杂文之间会横着一道不可跨越的鸿沟。怎么不可以“雌雄难辨”呢?除非给它规定下某些硬性的障碍。
然而，我的散文哪里会写成“破罐”。要它“破”，偏不“破罐“破”是一种境界，怎会来得那么容易!
我觉得最难对付的还是作品自身的模式化一篇、两篇看不出问题，许多篇集中起来便很突出。我即便不去有意地模仿别的散文大家，也会在不知不觉的状态中自己模仿自己，以至作茧自缚，形成自己的固定模式。这可能带有悲剧性，因为几乎不可避免。