与“ 晏殊 ”有关的作文
来源：文题网
时间：2024-11-22 14:45:50
《晏殊诚实守信读后感》
“失足，你可能过一会儿又能站立；失信，你也许永难挽回。”这是富兰克林曾说过的话。是啊，守信是一件很重要的事。
《晏殊诚实守则》主要讲了三件事。一是本来他不用参加考试，但他没有这样做；而是当晏殊发现考试题目他做过时，接受复试时他把情况告诉了皇帝；三是当官后每日办完事他就回家苦读。
读了这篇文章，我领悟到了诚信是美好的，但同时做到诚信却很难。例如晏殊发现考试题目他做过时，他没有隐瞒，而是把情况如实告诉皇帝，并要求皇帝另出题目考他，得到了皇帝的嘉奖。有的人说守信可能会让你失去一些东西，但我认为不守信失去的更多。信用是很重要的，如果没有了信用，那样世界就会变得混乱，每个人都骗对方；如果没有了信用，那样就会失去友情、亲情以至爱情。
例如有一次我数学考试拿了100分，但回到家后给妈妈检查时她发现有一题我做错了。最后她让我把错题改正并如实告诉了数学老师，还得到了老师的表扬。虽然我只有98分了，但失去的2分是我的诚信之分！
诚信是一朵花，让我们为她浇水，让她开出美丽的花！
《《清平乐·金风细细》晏殊原文赏析和翻译》
清平乐·金风细细
晏殊 〔宋代〕
金风细细。叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。
紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
【必考名句】
绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。
【译文】
微微秋风吹拂，梧桐树叶飘飘下坠。初尝香醇的美酒人很容易就有了醉意，只好在小窗前躺卧酣眠浓睡。
紫薇花和朱槿花已凋落，只有夕阳斜照在楼阁栏杆上。成双的燕子到了将要南归的季节，镶银的屏风昨夜已微寒。
【注释】
金风：金风：秋风，古代以阴阳五行解释季节演变，秋属金，故称秋风为金风。
叶叶梧桐坠：梧桐树叶一片一片地坠落。
绿酒：古代土法酿酒，酒色黄绿，诗人称之为绿酒。
紫薇朱槿：花名。
紫薇：落叶小乔木，花红紫或白，夏日开，秋天凋，故又名“百日红”。
朱槿：红色木槿，落叶小灌木，夏秋之交开花，朝开暮落。又名扶桑。
却照：正照。
归：归去，指秋天燕子飞回南方。
银屏：屏风上以云母石等物镶嵌，洁白如银，故称银屏，又称云屏。
【赏析】
这首词的特点是风调闲雅，气象华贵，二者本有些矛盾，但词人却把它统一起来，形成表现自己个性的特殊风格。
起首二句在写景中点明时间，渲染环境。金风，即秋风。《文选》张协《杂诗》“金风扇素节”，李善注曰：“西方为秋而主金，故秋风日金风也。”此时庭院内是秋风落叶，画堂中的词人因饮了几杯绿酒，一会儿便醉眠了。用笔轻灵，色调淡雅，语气仿佛在与一位友人娓娓而谈。其巾“细细”、“叶叶”两组叠字，首尾相接，音律谐婉。以“细细”状金风，就没有秋风惯有的那种萧飒之感，而显得平静、悠闲。以“叶叶”这两个名词相连用，就在读者面前展开一片片叶子飘落的景象，显得很有次序，很有节奏。
如果说上阕是从昨晚的醉眠写起，那么下阕则是写次日薄暮酒醒时的感觉。
词人一醉就睡了整整一个昼夜，睡极浓矣。浓睡中无愁无忧，酒醒后情绪如何，他没有言明，只是通过他眼巾所见的景象，折射出心情之悠闲，神态之慵怠；不过在结句中仍然透露出一丝丝哀愁。过片中的紫薇，植物名，夏季开花；朱槿，夏秋间吐艳。上阕说金风吹得梧桐叶坠，分明是秋季了，所以词人从小窗望出去，此刻这两种花都已凋残。值得注意的是，前阕的梧桐叶坠，为耳中所闻；后阕的两种花残，乃眼中所见。词人正是通过对周围事物的细微体察，来表现此际的情怀。“斜阳却照阑干”，紧承前句，描写静景。
日暮了，斜阳正照着阑干，也正是“双燕欲归时节”。此意平平说来，似不相干语，没要紧语。可是词不比诗，它往往用这样的语言，来调和气氛，缓冲节奏，烘托情感。吴衡照《莲子居词话》云：“言情之词，必借景色映托，乃具深婉流美之感。”“燕子欲归”，乃系景语，它对下旬“银屏昨夜微寒”，正好起了一个铺垫和烘托作用。双双紫燕即将归巢了，这个景象便兴起词人独居无愣的感觉。于是他想到昨夜醉后原是一个人独宿。一种凄凉意绪，落寞情怀，不禁油然而生。
此词之所以受到评论家们的一致称赏，主要在于它呈现了一种与词人富贵显达的身世相谐调的圆融平静、安雅舒徐的风格。这种风格，是大晏深厚的文化教养、敏锐细腻的诗人气质与其平稳崇高的台阁地位相浑融的产物。在这首词里，丝毫找不到自宋玉以来诗人们一贯共有的衰飒伤感的悲秋情绪，有的只是在富贵闲适生活中对于节序更替的一种细致入微的体味与感触。抒情主人公是在安雅闲适的相府庭园中从容不迫地咀嚼品尝着暑去秋来那一时间自然界变化给人之身心的牵动之感。这当中，也含有因节序更替、岁月流逝而引发的一丝闲愁，但这闲愁是淡淡的、细柔的，甚至是飘忽幽微若有若无的。作者通过对外物的描写，将他在这环境中特有的心理感触舒徐平缓地宣泄出来，使整个意境十分轻婉动人。
这首词也是《珠玉词》中的名篇。它用精细的笔触和闲雅的情调，写出家作者这样的富贵高雅的文人在秋天刚来时的一种舒适而又略带无聊的感触。
【作者】
晏殊（991-1055）字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人（今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级），是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道，在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。
《《破阵子·春景》晏殊原文和翻译》
破阵子·春景
【宋】晏殊
燕子来时新社，梨花落后清明。
池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声。
日长飞絮轻。
巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。
疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢。
笑从双脸生。
注 释
破阵子：词牌名，原为唐教坊曲名。又名《十拍子》。双调六十二字，平韵。
新社：社日是古代祭土地神的日子，以祈丰收，有春秋两社。新社即春社，时间在立春后、清明前。
碧苔：碧绿色的苔草。
飞絮：飘荡着的柳絮。
巧笑：形容少女美好的笑容。逢迎：碰头，相逢。
疑怪：诧异、奇怪。这里是“怪不得”的意思。
斗草：古代妇女的一种游戏，也叫“斗百草”。
双脸：指脸颊。
译 文
燕子飞来正赶上社祭之时，梨花落去之后又迎来了清明。几片碧苔点缀着池中清水，树枝掩映下的黄鹂偶尔歌唱两声。白昼越来越长，随处可见柳絮飘飞。
在采桑的路上邂逅巧笑着的东邻女伴。正疑惑着她是不是昨晚做了个春宵美梦，原来是今天斗草获得胜利了啊！双颊不由的浮现出了笑意。
赏 析
这首词以轻淡的笔触，描写了古代少女们春天生活的一个小小片段，展示在读者面前的却是一副情趣盎然的图画。
词的上片写景。“燕子来时新社，梨花落后清明。”这两句既点明了季节，又写出了季节与景物的关系，给人以具体的印象。行文轻快流丽，蕴含喜悦的情意，为全词的明朗、和谐、优美的基调打下了基础。“池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。”春水池塘，点缀那末三四点青苔，密林深处，不时传来莺儿的歌唱。“日长”，表明季节已开始变化，多少有点惜春的意味。柳絮在空中飞舞，显示出晴和的景象。“碧苔”、“黄鹂”、“飞絮”，看来似乎是极其常见的自然景物，经词人稍加点染，宛如一轴初夏风光小幅，特别惹人喜爱。清明时节后，天气渐渐转暖，海棠梨花刚刚开败，柳絮又开始飞花。春社将近，已见早燕归来。园子里有个小小的池塘，池边点缀着几点青苔，在茂密的枝叶深处，时时传来黄鹂清脆的啼叫。
下片写人。“巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。”趁着这春暮夏初的季节，少女们停了针线，来到这大自然的怀抱里。这时，东边邻居的女伴笑眯眯地走了过来，她们正好在那条桑田小路上相逢了。“巧笑”二字，捕捉到了“东邻女伴”用白描手法，通过人物的心理活动以及情态的描写，由内心到外表塑造了东邻女这一形象。内心真情流露的一刹那，巧妙地揭示了人物的精神世界。读时，使人有似曾相识之感。“疑怪昨宵春梦好，原是今朝斗草赢，笑从双脸生。”少女们相逢的时候，兴高采烈，欢欢喜喜的，随着，一块儿玩着那斗草的游戏。词中主人公胜利了。这位天真的少女充满着青春的欢乐。她忽然想起昨天夜里做的那个好梦，认为那原来是“斗草赢”的兆头，脸上又飞起了笑容。词中没有正面来描写斗草的活动，只用一笔点出人物的内心活动，表现了这位少女不仅聪明，富于想象，而且心灵是那样纯洁无瑕。
此词通过清明时节的一个生活片断，反映出少女身上显示的青春活力，充满着一种欢乐的气氛。全词纯用白描，笔调活泼，风格朴实，形象生动，展示了少女的纯洁心灵。二十四节气，春分连接清明，正是一年春光最堪留恋的时节。春已中分，新燕将至，此时恰值社日也将到来，古人称燕子为社燕，以为它常是春社来，秋社去。词人所说的新社，指的即是春社了。那时每年有春秋两个社日，而尤重春社，邻里聚会，酒食分餐，赛会欢腾，极一时一地之盛。闺中少女，也“放”了“假”，正所谓“问知社日停针线”，连女红也是可以放下的，呼姊唤妹，门外游玩。词篇开头一句，其精神全在于此。“笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。何谓双脸？盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。故此词，美在情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。
创作背景
本首词的具体创作时间不详。古时，每年在春秋时节，人们会两次祭祀土地神。这两次祭祀土地神的日子叫春社和秋社。而尤重春社，邻里聚会，非常热闹。古代女子在社日和清明时节可以停止劳作，做一些斗草、踏青、荡秋千之类的游戏，这首词就是以春社为背景所写。
作者简介
晏殊【yàn shū】（991-1055）字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人（今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级），是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道（1037-1110），在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。
《《浣溪沙·一曲新词酒一杯》晏殊原文和翻译》
浣溪沙·一曲新词酒一杯
【宋】晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
注 释
浣溪沙：唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。沙，一作“纱”。
一曲：一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。
去年天气：跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
夕阳：落日。西下：向西方地平线落下。
几时回：什么时候回来。
无可奈何：不得已，没有办法。
似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。
燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。
独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。
徘徊：来回走。
译 文
听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时才能回来？
花儿总要凋落让人无可奈何，似曾相识的春燕又归来，独自在花香小径里徘徊。
赏 析
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。
上阕中“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。作者边听边饮，这现境触发了对“去年”所经历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎么能没有些微的伤感呢？
“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。词中无意间描写的现象，往往含有有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
作者简介
晏殊【yàn shū】（991-1055）字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人（今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级），是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道（1037-1110），在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。
《《浣溪沙·一向年光有限身》晏殊原文和翻译》
浣溪沙·一向年光有限身
【宋】晏殊
一向年光有限身，等闲离别易销魂，
酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，
落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
注 释
一向：一晌，片刻，一会儿。
年光：时光。
有限身：有限的生命。
等闲：平常，随便，无端。
销魂：极度悲伤，极度快乐。
莫辞频：频，频繁。不要因为次数多而推辞。
怜：珍惜，怜爱。取：语助词。
译 文
人的生命将在有限的时间中结束，平常的离别也会让人觉得悲痛欲绝。不要因为常常离别而推迟酒宴，应当在有限的人生，对酒当歌，开怀畅饮。
到了登临之时，放眼辽阔河山，突然思念远方的亲友；等到风雨吹落繁花之际，才发现春天易逝，不禁更生伤春愁情。不如在酒宴上，好好怜爱眼前的人。
赏 析
这是《珠玉词》中的别调。大晏的词作，用语明净，下字修洁，表现出闲雅蕴藉的风格；而在本词中，作者却一变故常，取景甚大，笔力极重，格调遒上。抒写伤春怀远的情怀，深刻沉着，高健明快，而又能保持一种温婉的气象，使词意不显得凄厉哀伤，这是本词的一大特色。
“一向年光有限身，等闲离别易消魂。”这首词开头两句是说，人生是短暂的，离别是寻常的也是最使人伤心的。
首句劈空而来，语甚警炼。“一向”，即一晌，一会儿。片刻的时光啊，有限的生命！词人的哀怨是永恒的，那是无法抗拒的自然规律，谁不希望美好的年华能延续下去呢？惜春光之易逝，感盛年之不再，这虽是《珠玉集》中常有的慨叹，而在本词中强烈的直接呼喊出来，更有撼人心魄的效果。次句加厚一笔。“黯然销魂者，唯别而已矣！”可是，词中所写的，不是去国千里的生离，更不是沥泣抆血的死别，而只不过是寻常的离别而已！“等闲”二字，殊不等闲，具见词人之深于情。在短暂的人生中，别离是不止一次会遇到的，而每一回离别，都占去有限年光的一部分，这怎不令人“易销魂”呢？
“酒筵歌席莫辞频。”上片末句是说，酒宴歌舞就不要推辞了吧。对此，词人唯有强自宽解，痛苦是无益的，不如对酒当歌，自遣情怀吧。“频”，谓宴会的频繁。叶梦得《避暑录话》载，晏殊“唯喜宾客，未尝一日不宴饮，每有佳客必留，留亦必以歌乐相佐”。“酒筵歌席”，即指这些日常的宴饮。这句写及时行乐，聊慰此有限之身。
“满目山河空念远，落花风雨更伤春。”换头两语是说，若是登临之际，放眼辽阔的江山，徒然的怀念远别的亲友；就算是独处家中，看到风雨摧落了繁花，更令人感伤春光易逝。换头两语，忽作变征之声。气象宏阔，意境莽苍，以健笔写闲情，兼有刚柔之美，是不可多得的佳句。
“不如怜取眼前人。”结句是说，不如在酒宴上，好好爱怜眼前的人。本词意谓去参加酒筵歌席，好好爱怜眼前的歌女。作为富贵宰相的晏殊，他不会让痛苦的怀思去折磨自己。也不会沉湎于歌酒之中不能自拔，他要“怜取眼前人”，也只是为了眼前的欢娱而已，这是作者对待生活的一贯态度。
下片抒情。起首两句为空想之辞：到了登临之时，放眼望去尽是大好河山，不禁徒然思念起远方的友人；等到风雨吹落繁华之际，才发现春天易逝，不禁更生伤春愁情。这两句词意境开阔、辽远，表现出词人对时空不可逾越，消逝的事物不可复得的感慨。结句中，词人以“不如”一词转折，再次表达了自己及时享乐的思想：与其徒劳地思念远方的亲友，因风雨摇落的花朵而伤怀，不如实际一些，珍惜眼前朋友的情谊。这也是词人对待生活的一种态度。
本词是《珠玉词》的代表作。词中所写的并非一时，所感的也非一事，而是反映了作者人生观的一个侧面：悲年光之有限，感世事之无常；慨叹空间和时间的距离难以逾越，慨叹对消逝的美好事物的追寻总是徒劳，在山河风雨中寄予着对人生的哲理的探索。词人幡然感悟，认识到要立足现实，牢牢的抓住眼前的一切。这里所表现的思想，颇类似近代风靡了法国以致欧美的存在主义。本来词意是颇为颓靡的，但词人却把这种感情表现得很旷达、爽朗，可见其胸襟与识度。
作者简介
晏殊【yàn shū】（991-1055）字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人（今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级），是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道（1037-1110），在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。
《《山亭柳·赠歌者》晏殊原文和翻译》
山亭柳·赠歌者
【宋】晏殊
家住西秦。
赌博艺随身。
花柳上、斗尖新。
偶学念奴声调，有时高遏行云。
蜀锦缠头无数，不负辛勤。
数年来往咸京道，残杯冷炙漫消魂。
衷肠事、托何人。
若有知音见采，不辞遍唱阳春。
一曲当筵落泪，重掩罗巾。
注 释
山亭柳：词牌名，晏殊是宋词中第一次用平声韵填写此调的作者。
晏殊小词一向并无标题，这首词以《赠歌者》题名是一种例外。
西秦：地名，在今甘肃省榆中北。
博：众多，丰富。
花柳：泛指一切歌舞技巧。斗：竞争。
念奴：唐代天宝年间著名歌女。
高遏行云：《列子·汤问》说古有歌者秦青“抚节悲歌，声振林木，响遏行云”。遏，止。
蜀锦：出自蜀地的名贵丝织品。负：辜负。
‘数年”二句：杜甫《赠韦左丞》诗：“骑驴十三载，旅食京华春。残杯与冷炙，到处潜悲辛。”漫：枉，徒然。
采：选择，接纳。《阳春》：即《阳春曲》，一种属于“阳春白雪”的高雅歌曲。
译 文
我家住在西秦，开始只是靠小小的随身技艺维持生活。在吟词唱曲上别出新裁，翻新花样。我偶然学得了念奴的唱腔，声调有时高亢能遏止住行云。所得的财物不计其数。没辜负我的一番辛劳。
数年来往返于咸京道上，所挣得的不过是一些剩洒冷饭。满腹心事，该向何人去诉说？若得知音赏识，我不会拒绝为他唱那些最难最高雅的歌曲。唱完一曲后我在酒宴上当众落下泪来，再次拿起罗帕掩面而泣。
赏 析
全词通过一个歌者年老色衰遭遗弃的悲惨命运，道出封建社会千千万万被玩弄、遭遗弃的歌女艺妓的共同心声。
上片通过描写红歌女年轻时的盛况，反衬出年老的失意。
“家住西秦，赌博艺随身。”是歌女的语气自信而又自负。“家住西秦”是写实，因为下面有“数年来往咸京道”的句子，歌女当是住陕西附近。“赌”是比赛竞争之意。这两句是歌女述说自己的出身，自言具有多种浪漫的艺术技能，敢和人比赛竞争。
“花柳上，斗尖新。偶学念奴声调，有时高遏行云”，仍然是歌女十分自负的口气。“花柳上，斗尖新”之“花柳”代指一切歌舞艺术才能技巧。“斗”，仍是竞赛之意。“尖”，是高处，是过人之处。“新”，不是陈陈相因的旧套。合起来，这是歌女说自己多种艺术才能上敢和大家竞赛，并且比别人高超，新颖独创，绝不流俗。
“偶学念奴声调，有时高遏行云”，是具体形象地夸述自己的才能如何。“偶”，有随便之意。“念奴”是唐天宝年间有名的歌女。词中歌女似乎自豪地诉说：我偶尔随便一唱当年念奴曾经唱过的歌，能让天上的行云停住，听我歌唱，足见我唱得有多么美，多么动听。“高遏行云”，语出《列子·汤问》，说古有歌者秦青“抚节悲歌，声振林木，响遏行云”。这几句，当是失意时回忆当年得意情事所言，所以，每一句自负的话后面，都有一种反衬中的失意悲慨。自负的口气，实是自负的不平。
“蜀锦缠头无数，不负辛勤”，写当年得意之时，歌声一发，令众人倾倒，博得赏赐无数，不辜负自己多年的辛劳。“蜀锦”，是四川的丝织品，当时很名贵，古时歌女多以锦缠头，因借“缠头”之名指称赠与她们的财帛。
下片描写歌女年老色衰后所遭逢的冷遇，抒发词人对她的无限同情。
“数年来往咸京道，残杯冷炙漫消魂”，是失意后凄凉冷落境遇的写照。从词里的“西秦”、“咸京道”地点上看，当是晏殊被贬知永兴时，慨叹自己的不平境遇而作的。可见作者这首词确有“借他人酒杯浇自己块垒”之寓意。这首词的整个口吻都寄托着感慨。“残杯冷炙”语本杜甫《赠韦左丞》诗：“骑驴十三载，旅食京华春。残怀与冷炙，到处潜悲辛”，此处写歌女境遇如此可悲，令人“消魂”。
“衷肠事，托何人？”歌者因为封建社会女子没有独立的地位，盼望能找一个可以终生相托的人，盼望找到一个足以托身的所，可以安身立命，终生为之奉献而不改变。“衷肠事”，是指内心的事，这里是指终生相托的大事。
“若有知音见采，不辞徧唱阳春”，仍是以歌女的口气自述：假如有一个知我心的人“见采”（“采”，选择、接纳），那么我将唱尽高雅美好的《阳春白雪》的曲子，把一切最美好的东西都奉献给他。这虽然是一个歌女的口吻，但又体现了一个中国旧知识分子、封建士大夫的报国之情。这里的“若有知音见采”之“若有”是实无，也就是悲叹找不到知音。
“一曲当筵落泪，重掩罗巾”了。可以想象得出，这个歌女酒筵前唱歌，想起当年得意之时的满堂彩声，眼下却这样凄清冷落，不禁当即流下了眼泪。而当时这个筵席前，作者由歌女之悲哀，引起了自身遭贬受逐，客居外乡的悲伤。晏殊所托喻的是歌女，而歌女内心即使有悲哀，眼中有泪水，也要“重掩罗巾”，不能让人看到。“重掩”，是屡次流泪，屡次擦干。每次感到悲哀，都要强作笑颜，其悲哀就更为深重了。
这首词在《珠玉词》中是别具一格的。从思想内容看，它一反以往流连酒歌的生活、相思离别的闲愁、风花雪月的吟咏，而是反映了一个被侮辱、被损害的歌女的不幸命运，具有较强的现实意义。从作品的风格来说，也一反以往的雍容华贵、闲雅圆融，而变得激越悲凉。这一转变或许与作者罢相知外郡的境遇有关，虽则词中没有象自居易的《琵琶行》明写“坐中泣下谁最多，江州司马青衫湿，”但读者仍可以看出作者借歌女之酒杯浇自己块垒的寓意。
创作背景
宋仁宗皇祐二年（1050）晏殊迁升为户部尚书（户部长官，属三司），以观文殿大学士的官衔做了永兴军的长官。这首词作于晏殊知永兴军任上，此时晏殊年过六十。被贬官多年，心中不平之气，难以抑制，假借歌者之名一吐心中的抑郁之情。
作者简介
晏殊【yàn shū】（991-1055）字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人（今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级），是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道（1037-1110），在当时北宋词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。
《人面不知何处，绿波依旧东流 晏殊《清平乐》全诗欣赏》
人面不知何处，绿波依旧东流。
[译文] 美丽的心上人你在哪里呀，只看见江水依旧不停地向着东流去。
清平乐①
晏殊
红笺小字②，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。
斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩，人面不知何处，绿波依旧东流。
［注释］
①清平乐：唐教坊曲名。《清平乐》又名《清平乐令》、《亿梦月》、《醉东风》。
②红笺：有红线格的绢纸，多指情书。
翻译：
红色信笺，写满小字。道尽我平生的爱意。（只等信使传递，信使啊！）鸿雁却在云中飞翔，那鱼儿在水中浮游，心中思念的惆怅，真是难以寄达。
斜阳中我独倚西楼，看远山正对闲挂的帘钩。犹如桃花美的她，不知今在何处？然春水绿波依旧东流，（不解我满腹的忧愁。）
【译文】
粉红的信笺上写满蝇头小字，说尽了我对情郎的深深爱意。无奈雁在云间鱼在水底，满怀惆怅这份深情难以投寄。
夕阳西下我独倚西楼远望，远处青山正对着窗上帘钩。不知心上人今在哪里？只见那绿水依旧东流。
译文2：
淡红色的信笺上写满小字，说尽平生的爱慕之意。但是传信的大雁却在云里，鱼儿在水中，这书信难以寄到。夕阳西下，我独倚西楼，远处的山峰遮住了视线。心上人已经不知去了哪里，只看见江水依旧向东流去。
译文3：
红色信笺上写满了密密麻麻的小字，把我一生的思念尽情地表达。鸿雁在天，鱼在水中，真令人惆怅呀，我的这份思念难以寄递给你。
斜阳西下，我独自登上西楼，远山对着我身后的窗户。美丽的心上人你在哪里呀，只看见江水依旧不停地向着东流去。
译文4:
写在红笺上的蝇头小楷麻麻密密,说尽了平生爱慕之意。鸿雁高飞在云霄，鱼儿潜游在水底，雁杳鱼沉，真令人伤感啊——这书写着我柔情蜜意的情书由谁传递？
夕阳西下，我独登西楼，倚栏眺望，那远山恰对着帘钩，遮挡了视线，徒增了我的烦忧。那人不知到何处去了，楼前的绿波，依旧汩汩东流。
【评点】
本篇为念远怀人之词，抒写了词人对远方情人的思念之情，为晏殊千古传颂的名篇之一。词人以红笺细书情意、书成难寄无比惆怅、暮倚西楼独伫久望等情景描写，一波三折，抒写思念的深情和离别的愁绪，细腻雅致，写情之笔超绝。
词的上片抒写了词人对情人的一片深情。起句“红笺小字，说尽平生意”看似简单，实则包含了无数的情事和无限的情思，词人用精美的小幅红纸，密密匝匝地写满对心上人的爱慕之意，说尽平生。但却“惆怅此情难寄”，写成后的信无从传递，即使天上有鸿雁和水中有游鱼都无法帮忙。此处词人化用古人“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，浓缩在一句“鸿雁在云鱼在水”中，用典却出新，说明无法驱遣它们送信传书，比李玉“断鸿难倩”等化用典故更见风致。
下片着重渲染主人公的孤独寂寞，点名相思之意。由“斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩”过渡到写景，红日偏西，斜晖照在登楼远望的孤影，景象凄清，远处的山正对着窗户，词人寥寥数语即营造出一个充满离愁别恨的意境。“远山”句以景抒情，象征了两情相对而遥相阻隔，惆怅难言。而词人原本想倚楼远眺排遣相思，谁料愁思更为浓重。末两句“人面不知何处，绿波依旧东流”化用崔护“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”诗意，点出相思之情：那奔流向东的绿水，也许映照过如花的人面，而如今流水依然东流，但却不知人面在何处，只剩下相思之情，随着流水悠悠东去了。浓浓的相思此时化开，词人心中蕴藏的情感也由此婉曲细腻地表现出来，令人感动。
全词情景交融，语淡而情深，风格典雅细腻，情调隽永含蓄，是最能代表晏殊婉约词风的词作之一。
赏析：
此为怀人之作。词中寓情于景，以淡景写浓愁，言青山长在，绿水长流，而自己爱恋着的人却不知去向；虽有天上的鸿雁和水中的游鱼，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。
词的上片抒情。起句“红笺小字，说尽平生意”语似平淡，实包蕴无数情事，无限情思。红笺是一种精美的小幅红纸，可用来题诗、写信。词里的主人公便用这种纸，写上密密麻麻的小字，说尽了平生相慕相爱之意。显然，对方不是普通的友人，而是倾心相爱的知音。
三、四两句抒发信写成后无从传递的苦闷。古人有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，前者见于《汉书•苏武传》，后者见于古诗《饮马长城窟行》（客从远方来），是诗文中常用的典故。作者以“鸿雁在云鱼在水”的构思，表明无法驱遣它们去传书递简，因此“惆怅此情难寄”。运典出新，比起“断鸿难倩”等语又增加了许多风致。
过片由抒情过渡到写景。“斜阳”句点明时间、地点和人物活动，红日偏西，斜晖照着正在楼头眺望的孤独人影，景象已十分凄清，而远处的山峰又遮蔽着愁人的视线，隔断了离人的音信，更加令人惆怅难遣。“远山恰对帘钩”句，从象征意义上看，又有两情相对而遥相阻隔的意味。倚楼远眺本是为了抒忧，如今反倒平添一段愁思，从抒情手法来看，又多了一层转折。
结尾两句化用崔护《题都城南庄》诗句：“人面不知何处去，桃花依旧笑东风”之意，略加变化，给人以有余不尽之感。绿水，或曾映照过如花的人面，如今，流水依然在眼，而人面不知何处，唯有相思之情，跟随流水，悠悠东去而已。
人海茫茫，山高水阔，不知心上人身处何方。相思之情，随波逐流，悠悠东去。全词以淡景写浓情，深婉中见含蓄，营造出一种充溢着离愁别恨的意境，将远方情人的绵绵情思表现得委婉细腻，感人肺腑。
此词以斜阳、遥山、人面、绿水、红笺、帘钩等物象，营造出一个充满离愁别恨的意境，将词人心中蕴藏的情感波澜表现得婉曲细腻，感人肺腑。全词语淡情深，闲雅从容，充分体现了词人独特的艺术风格。
《天涯地角有穷时，只有相思无尽处 晏殊《玉楼春》全诗欣赏》
“天涯地角有穷时，只有相思无尽处。”出自北宋诗人晏殊的《玉楼春》
[译文] 天涯地角再远也有个穷尽，只有人间的相思永无尽头。
《玉楼春》 晏殊
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。
楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。
天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
[注释]
1.长亭：秦汉时每隔十里建一亭，故称十里长亭，供行人休憩饯别之处。
2.容易：轻易、随便。
3.一寸：指心、心绪。
4.穷：穷尽、终了。
译文1：
离别的道路上已见杨柳青青、芳草萋萋。青春年华最容易抛人而去。好梦惊醒时，楼头正响起五更的钟声，三月的雨使花底落红点点，惹人离愁难禁。
无情人不会像多情人那样痛苦，我一寸心竟化作相思愁绪千丝万缕。天涯地角虽然遥远，也终有到头的时候，只有这相思呵，竟无穷无尽、无时无处不在。
译文2：
绿杨挺拔，芳草凄凄，相送在大道边上的长亭。少年郎不知别离之苦，把和恋人的分别看得那么轻。楼头的五更钟声惊醒了闺中的相思之梦，三月淅沥的春雨更勾引起那花下的离愁。
无情不像多情有那么多痛苦，一寸相思可以化成千丝万缕情思悠悠。天涯地角再远也有个穷尽，只有人间的相思永无尽头。
译文3：
在长满绿杨、遍生芳草的长亭路边，情郎竟轻易地离我远去。从此以后我独卧楼中，长夜难眠，忍受煎熬数着那五更的钟声，徘徊花下，看三月的春雨浇洒着花枝，更增添无限的离愁别绪。
无情的郎君倒不如我这多情女子更加痛苦，一寸芳心，化成了情丝千万缕。天有涯，地有角，总会寻到边际，惟有这相思之情，绵绵不断，永远也没有尽头。
[评析]
本词写闺怨，表现思妇刻骨相思之情。刻画出一位对爱情忠贞不渝的女子形象。上片首句写景，点明离别的时地。时间是绿杨依依的春天。地点是长亭。次句叙事，写男子对离别的轻率态度。反托出女子的多情。后二句用互文见义之法描写情人离去后的相思之苦。夜里失眠，刚入梦境又被“五更钟”惊破，连个好梦都做不成。白昼观花，又飘洒着蒙蒙细雨。以钟声惊梦况其神经衰弱，状其相思之深，以“三月雨”烘托心情之暗淡，离愁之深广，情境俱观。下片两用反语，前二句先以无情与多情作对比，埋怨对方的无情，反衬自己的多情。“一寸”句暗用李商隐“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”的句意而尤精炼凝重。“千万缕”说愁之多而无绪。后两句则是用具体比喻来证明愁之无有终结。两个比喻，一说愁多，一说愁长，化抽象为具象，意蕴丰富而生动形象。最后两句“天涯地角有穷时，只有相思无尽处。”以极其深切的情感抒发相思的无限与永恒。在“咏叹”相思无尽的同时，也便肯定了相思有多深，离愁有多浓，可谓天长地久终有时，此恨绵绵无绝期。
赏析：
此词抒写人生离别相思之苦，寄托了作者从有感于人生短促、聚散无常以及盛筵之后的落寞等心情生发出来的感慨。整首词感情真挚，情调凄切，抒情析理，绰约多姿，有着迷人的艺术魅力。作者抒发人生感慨时成功地使用了夸张手法，更增添了词的艺术感染力。
上片首句写景，时间是绿柳依依的春天，地点古道长亭，这是旅客小休之所，也是两人分别之处。
“年少”句叙述临行之际，闺女空自泪眼相看，无语凝咽，而“年少”的他却轻易地弃之而去。年少，是指思妇的“所欢”，也即“恋人”，据赵与时《宾退录》记载，“晏叔原见蒲传正曰：‘先君平日小词虽多，未尝作妇人语也。’传正曰：‘绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去，岂非妇人语乎？’叔原曰：”公谓年少为所欢乎，因公言，遂解得乐天诗两句：欲留所欢待富贵，富贵不来所欢去。‘传正笔而悟。余按全篇云云，盖真谓所欢者，与乐天’欲留年少待富贵，富贵不来年少去‘之句不同，叔原之言失之。“这是晏几道为其父此词”年少“语所作的无谓辩解。实际上，本词写思妇闺怨，用的的确是”妇人语“。
“楼头”两句，把思妇的思念之意生动地描绘出来，从相反方面说明“抛人去”者的薄情。白昼逝去，黑夜降临，她转辗反侧，很久之后才悠悠进入睡乡，但很快就被五更钟声惊破了残梦，使她重又陷入无边的失望；窗外，飘洒着春雨，那些花瓣像是承受不住，带着离愁纷纷落下。“残梦”和“落花”这里都是用来曲折地抒发怀人之情，语言工致匀称。陈廷焯《白雨斋词话》称其“婉转缠绵，深情一往，丽而有则，耐人寻味”。
下片用反语，先以无情与多情作对比，继而以具体比喻从反面来说明。“无情”两句，用反语以加强语意。先说无情则无烦恼，因此多情还不如无情，从而反托出“多情自古伤离别”的深衷：“一寸”指心，柳丝缕缕，拂水飘绵，最识离怀别苦。两句意思是说，无情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千丝万缕，蕴含着千愁万恨。词意来自李煜“一片芳心千万绪，人间没个安排处”（《蝶恋花》）。
末两句含意深婉。天涯地角，是天地之尽头，故云“有穷时”。然而，别离之后的相思之情，却是无穷无尽的，正所谓“只有相思无尽处”。这里通过比较来体现出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，对于那个薄幸年少，却毫无埋怨之语。《蓼园词选》赞曰：“末二句总见多情之苦耳。妙意思忠厚，无怨怼口角。”本词写闺怨，颇具婉转流利之致，词中不事藻饰，没有典故，除首两句为叙述，其余几句不论是用比喻，还是用反语，用夸张，都是通过白描手段反映思妇的心理活动，亦即难以言宣的相思之情，收到了很好的艺术效果。
“天涯地角有穷时，只有相思无尽处”，天涯地角虽远总有边际，只有相思的痛苦无边无际。古人以为天有涯、地有角，故云“有穷时”。“穷”与下句的“尽”是同一意思。以天下之大，尚有穷尽的时候，而人的相思，却无边无际。这种比较是一种极度的夸张，好似李白《北风行》中“燕山雪花大如席”一样，生活中不可能存在。但燕山毕竟有大雪，这就是真实；而此词中的少女又毕竟怀有深刻的相思，所以同样是真实的。
《晏殊《浣溪沙》无可奈何花落去的下一句及全诗》
晏殊《浣溪沙》无可奈何花落去下一句及全诗赏析
【浣溪沙】
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
解释：
去年天气旧亭台：说天气、亭台都和去年一样
香径：带着幽香的园中小径
翻译
听一曲以新词谱成的歌，饮一杯酒。去年这时节的天气、旧亭台依然存在。但眼前的夕阳西下了，不知何时会再回来。
无可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾见过的燕子，如今又飞回到旧巢来了。（自己不禁）在小花园中落花遍地的小径上惆怅地徘徊起来
鉴赏：
这首词抒写光阴流逝的感伤。词人以有限的生命来体察无穷的宇宙，把人生放到时空这一广大范畴中来进行思考，于是，这首词便具有某种厚重的哲理韵味了。上片三句貌似淡淡写来，其中却蕴涵着时间永恒而人生短暂的深长叹惋。下片通过最有特征的具体事物和生活细节来深化上片勾画的意境：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这是人们心中所有但却是笔底所无的一种“诗意”的感受。“花落去”与“燕归来”每交替一次，便过了一年，而人生正是在这无穷的交替之中逐渐衰老直至死亡。晏殊虽然位极人臣，但是他无法挽回流逝的时光，只能“无可奈何”地看着岁月的脚步匆匆离去。宦海风波中，晏殊也免不了有沉浮得失。在官场平庸无聊的应酬中，敏感的诗人当然会时时痛切地感受到生命的无意义消耗。这就是词人在舒适生活环境中也不能避免的“闲愁”，是摆脱不了的一种淡淡的哀伤。
《“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”--晏殊《浣溪沙》翻译赏析》
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
[译文] 花儿谢了，想让它不谢只是枉然；燕子来了，好像还是去年的飞燕。
[出自] 晏殊 《浣溪沙》
《浣溪沙》
晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
注释：
①浣溪沙：唐教坊曲句，“沙”或作“纱”。又名《小庭花》、《玩丹砂》、《减字浣溪沙》、《醉木犀》等。
②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
③夕阳：落日。
④西下：向西方地平线落下。
⑤几时回：什么时候回来。
⑥无可奈何：不得已，没有办法。
⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。
⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。
译文1：
听一曲以新词谱成的歌，饮一杯酒。去年这时节的天气、旧亭台依然存在。但眼前的夕阳西下了，不知何时会再回来。
无可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾见过的燕子，如今又飞回到旧巢来了。（自己不禁）在小花园中落花遍地的小径上惆怅地徘徊起来。
译文2：
在去年的旧亭台上写了一曲新词，倒了一杯酒，我坐在那看着夕阳西下，突然想到夕阳西下有多少时间已过去，已回不来？看着那花在风中摇摆而落在地上，感觉时间一去不复返，时间过去了永远也回不来了，让我们更加珍惜时间，因为我们知道留不住最美的时光。燕子飞回来了，可到底是不是去年的燕子呢？谁也不知道，只是觉得好像。这让我更加懂得珍惜时光。我站在花园里飘着落花香味的小路上，一个人还不时地走来走去。我知道花落还有花开的时候，可我们的生命却不会从生。
赏析：
这是一首春恨词。“去年天气旧亭台”说明时间在重复，空间也在重复。就在这单调乏味、作诗饮酒的重复生活中，夕阳西下了，何时能回来呢？表现出词人对人生价值的哲学思考。“无可奈何花落去”，为“夕阳西下”之“无可奈何”。
“花落”而“燕来”正可安慰无聊的人生。也是孤独者兼哲学对人生各种问题的进一步思考。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”为千古名句。这首词历来为人称道。
此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。
词之上片绾合今昔，叠印时空，重思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：
“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”一联工巧而浑成、流利而含蓄，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。 花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。 此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
被称为“千古奇偶”的名句:“无可奈何花落去、似曾相识燕归来”
对偶；这一句对仗工整，音韵和谐，画面生动，情感浓郁，寓意深刻，